Das Konzept des Abends war “Sounds nordic, sounds good!”, ein Festival organisiert von den skandinavischen Botschaften, mit wild gemischten Künstlern aus den vier Ländern. Das ist zwar einerseits eine nette Idee, andererseits fehlt aber ein bisschen die Zielgruppe. Sollen da dann alle Skandinavier der Umgebung kommen (wie bei Xutos & Pontapés die Portugiesen *g*)? Oder die Botschaftsangehörigen? Oder Fans der vier Bands?

Ein paar Skandinavier waren definitiv da, einige Botschaftsmitarbeiter vermutlich auch (allerdings weniger “untypisches Konzertpublikum” als erwartet), und der Rest des Publikum bestand offenbar aus Kaizers- und Mando-Diao-Fans! Der Headliner des Abends war nämlich Caligola, ein Nebenprojekt von zwei Mando-Diao-Mitgliedern. Aber um das schon mal vorweg zu nehmen: Der eigentliche Headliner kam definitiv nicht aus Schweden! =;-)

Bei der zweiten Band, den Figurines aus Dänemark, waren die Zuschauer schon interessiert bei der Sache, aber vor dem Auftritt von Kaizers füllte es sich dann doch deutlich. Und überraschenderweise sogar mit Kaizers-T-Shirts! Vorne waren einige Fans versammelt; weiter hinten standen dann Skandinavier, die auch recht textsicher waren; und dazwischen: alle neuen Mitglieder der Kaizers-Familie!

Los ging’s mit I ett med verden, gefolgt von Knekker deg til sist – huch?! Ich hatte erwartet, dass sie genau die gleiche Setlist wie beim Konzert in Wien am Tag zuvor spielen würden, was ja live gestreamt wurde. Und dabei hatte ich mich doch so auf Tusen dråper regn gefreut, weil sie das auf der Festivaltour ja nur in Norwegen gespielt hatten… Höhö, zu früh geärgert, denn das folgte dann einfach als nächstes Lied. =;-)

Natürlich erst, nachdem der Jackal sich einen Überblick verschafft hatte, woher das Publikum stammte – sechs Leute kamen aus Norwegen, Schweden und Dänemark (immer dieselben sechs natürlich *g*) und der Rest aus Zürich. Ein gutes Zeichen! Also wurde der extra eingeflogene Superstar zum Duett ans Mikro geholt – und zwar kein Geringerer als Hellraizer Kaizer, schick im neuen grauen Zweireiher. Es folgte natürlich Din kjole lukter bensin, mor. Und schon hier zeigte sich, dass das Publikum offenbar auch die neuen Sachen kannte, denn das kam super an – genau wie das folgende En for orgelet, en for meg (mal wieder mit großer Trommel!).

Und das ist der Punkt, wo dieser Bericht von “es war übrigens total toll” in “waaah! geeeeiiiil! was war’n das, bitte schön?!?” umschlägt. Nur vielleicht ein bisschen besser ausformuliert. *g*

Nicht nur, dass das Publikum langsam aber sicher komplett abdrehte und daher natürlich auch mehr und mehr vom Jackal zu höchsten Begeisterungsstürmen animiert wurde, nein, zum allerersten Mal überhaupt durften wir doch tatsächlich auf Deutsch “Eins für DIE Orgel, eins für mich” mitsingen! Yeah! Und ich dachte, der hätte das aus Sturheit immer falsch gesungen… *lol*

Es folgte ein altes Lied, das sie vor einer Weile noch einmal neu aufgenommen hatten… hmm, okay… “Die Polizei” oder wie? Das passt doch aber nicht mitten ins Konzert?! Äh ja. Kam ja auch nicht. Sondern: Kavalér. Öh – bitte? Was’n das bitte schön? Einfach so? Auf einem normalen Konzert? Jaaaaa! Geil. =:-D

Danach ging es dann deutlich “normaler” weiter, aber zu dem Zeitpunkt hatten Kaizers schon wieder bewiesen, dass sie es immer und immer wieder schaffen, einen zu überraschen! Und das komplette Publikum hatten sie bis dahin sowieso fest im Griff, alle tanzten, hüpften und sangen mit. Hach, schön… =:-)

Es folgten KGB und Bøn fra helvete (wo Omen sich die Zeit damit vertrieb, Handschuhe zu stapeln). Danach stellte der Jackal fest, dass sich offenbar eine Sopranistin im Publikum befand – wie man deutlich hören konnte. Das musste natürlich imitiert werden. =;-) Und dann folgte das Lied, zu dem man ganz klar “aaaah” (sopranistisch gesungen natürlich *g*) sagen kann: Kontroll på kontinentet!

Diesmal ohne Bandvorstellung, die aber auch nicht fehlte. Bei Bak et halleluja mussten wir dann das “wop” vor der Strophe erst mal richtig im Zigeunerstil hinbekommen, was nach einigen Versuchen auch klappte, und danach folgte das von Janoves Urgroßvater komponierte Traditional Resistansen. Dabei übermannte den Jackal mal wieder seine Künstlerader, und er improvisierte wild vor sich hin. Als das Publikum beim “Oooohh”-Teil mit den Händen in der Luft dastand, probierte er endlich mal den Trick aus, den ihm ein dänischer Künstler für das Schweizer Publikum empfohlen hatte: einfach mit dem Arm winken – und schon macht das Publikum eine La Ola! Funktionierte so perfekt, dass die Band relativ perplex wirkte. *gg*

Als nächstes gab es die große Hitsingle Hjerteknuser und danach Svarte katter & flosshatter, wo – wie immer – Omen der große Star war! Nicht nur, weil er mittendrin offenbar auf Geisterjagd war (so sah’s zumindest aus *g*), sondern natürlich auch wegen seines Auftritts mit dem Megaphon. Und nach der zweiten Stelle wurde diesmal mangels Haaren kein Kamm gebraucht, sondern einfach nur der Schnurrbart gezwirbelt. *g* Und überhaupt versuchen Kaizers ja schon lange, ihn endlich dazu zu bringen, ein Soloalbum aufzunehmen… =;-)

Zum Abschluss folgten noch Maestro sowie 170, bevor die sechs dann endgültig von der Bühne gejagt wurden (überzogen hatten sie schon ein paar Minuten…). Das Publikum forderte lauthals Zugaben, aber das war natürlich nicht vorgesehen – dennoch, die Stimmung war super, und das war der Beweis, wie sehr Kaizers das Publikum überzeugen konnten. Hach, toll war’s! =:-)

Caligola danach war… nun ja, irgendwie uninspiriert, fand ich. Ein paar Lieder waren nett, aber insgesamt war es wenig mitreißend, und die Kutten waren albern. Dementsprechend leerte es sich auch recht deutlich, und die Stimmung war doch eher ruhig. Sprich: Kaizers waren vielleicht nicht die letzte Band des Abends, aber ganz klar der Headliner der Herzen! *g*

Los ging es im Gypsy-Teil gleich damit, dass der Jackal mit einem “Make some space, I wanna dance!” ins Publikum hüpfte… (Warum macht er das eigentlich immer in der Schweiz? *g*) Nach ein bisschen tanzen hing er dann plötzlich in der ersten Reihe, wo er den Eindruck machte, als hätte er schon hin und wieder gesehen, wie man sich in der ersten Reihe so verhält… *lol*

Wie schon erwähnt war das Publikum sehr singfreudig und vor allem laut. Bei Maestro durften wir den ganzen Zwischenteil singen, und es klappte super – das erste Mal auf dieser Tour! Und bei der Vorstellung brauchte der Jackal gar nicht selbst die Farben aufzuzählen, in denen Hellraizer gut aussieht, sondern ließ das einfach das Publikum tun.

Omens Auftritt in Svarte katter wurde mal wieder zelebriert, mit extralanger Pause danach, in der NICHTS passierte (außer dass das Publikum jubelte, natürlich *g*). Seine Lorbeeren versemmelte Omen dann aber kurz darauf, als er Ompa til du dør anstimmte, was aber heute auf der Setliste gar nicht vorgesehen war… oops. =;-)

Heute wurde mal nicht nur abgefragt, wer aus Norwegen, Schweden oder Dänemark kommt – sondern es wurde auch gleich noch nach Italien, Großbritannien und den USA gefragt. Sowas, die Amis kommen nie, so eine Frechheit! *lol*

Am Ende ging leider ein wenig die Zeit aus – vermutlich hätte es noch mehr Zugaben gegeben, wenn Kaizers nicht bis Punkt 22 Uhr hätten fertig sein müssen. So wurde kurz drum gestritten, ob noch ein Lied drin ist, und dann gab es als letzte Zugabe noch 170. Wo der Jackal am Ende dann so energisch zuschlug, dass der Ölfassschläger dran glauben musste…

Die Setlist: Intro, Delikatessen, Djevelens orkester, Señor Torpedo, Veterans klage, Sigøynerblod, Resistansen, Philemon Arthur & The Dung, Din kjole lukter bensin mor, En for orgelet en for meg, Psycho under min hatt, Svarte katter & flosshatter, Sju bøtter tårer er nok Beatrice, Bøn fra helvete, Kontroll på kontinentet, Maestro. Zugabe KGB und 170.

Eigentlich hätte es auch noch Diamant til kull geben sollen, aber da das Publikum geschlossen keinen Popsong hören wollte, wurde es gestrichen. *grmbl* Aber das war zum Glück der einzige Wermutstropfen eines ansonsten wundervollen Konzertes! =:-)

Jetzt stand als letzte Stadt Zürich auf dem Promo-Tour-Plan. Leider mit etwas anderen Vorzeichen, da es hier nicht möglich gewesen war, eine eigene Veranstaltung auf die Beine zu stellen. Stattdessen spielten die beiden als Vorband der Vorband von Paul Smith, seines Zeichens eigentlich Sänger von Maximo Park. Dementsprechend chaotisch gestaltete sich dann auch die Vorbereitung: Volle Bühne, kaputte Tonabnehmer, mieser Sound. Aber irgendwann war alles soweit gerichtet, fehlten nur noch Zuschauer… aber da war eigentlich nichts zu befürchten, denn – Story am Rande – bevor Kaizers als Support für dieses Konzert angekündigt wurden, waren 50 Karten im Vorverkauf rausgegangen. Danach waren es dann 200… Ob man einen Zusammenhang herstellen will, sei jedem selbst überlassen. =;-)

Der Saal füllte sich dann auch einigermaßen, wenn auch vermutlich kaum mit Kaizer-Fans. Ein, zwei waren zu identifizieren… Aber das störte nicht weiter, die restlichen Zuschauer waren dem Vor-Vorprogramm wohlgesonnen und schienen interessiert. Viel Interaktion gab es aber natürlich nicht, völlig klar – die beiden präsentierten ihre Songs und machten Werbung für das Album, nicht mehr und nicht weniger! Los ging’s mit dem wundertollen neuen Lied “Psycho under min hatt”, bevor Janove erst mal erklärte, wer sie sind und was sie wollen. “This is Kaizers Orchestra! Not the full orchestra though. But the core and the heart of the band!” Hihi, lasst das mal nicht die anderen hören. =;-) Weiter ging’s mit “Din kjole lukter bensin, mor” und “Femtakt filosofi”, bevor dann zum Abschluss noch ein altes Lied (“Wer hat Kaizers schon einmal gesehen?”) kam, nämlich “Di grind”.

Und das war’s auch schon – die Lieder funktionierten perfekt mit Klavier, Bass und Gesang, sie machen Lust auf mehr, und warum dauert es eigentlich noch zwei Monate bis zum Album?!? Insgesamt war die Sache natürlich relativ “nüchtern”, wie nicht anders zu erwarten. Aber schööööön! Und im Übrigen hier: Teil 1, Teil 2 zu sehen!

Danach war die Promo-Arbeit aber noch nicht vorbei – gleich im Anschluss an den Auftritt gaben die beiden noch ein Interview, und ich durfte Mäuschen spielen. Und in Folge auch noch meine eigenen offengebliebenen Fragen (was so ungefähr alle waren, da das Interview ein 08/15-”Stellt euch doch mal vor”-Interview war) loswerden!

Da das Ganze relativ improvisiert war, gibt’s jetzt kein schönes ausformuliertes Interview zu lesen, sondern einfach nur die interessanten Erkenntnisse. Frei nach Gedächtnis. =;-)

Zuerst mal ein Zitat aus dem echten Interview, Frage “Was können die Fans des ‘alten’ Kaizers Orchestra denn jetzt erwarten?”. Ganz einfach: Øyvind hat einen neuen Hut, und der Pumporgelspieler hat jetzt Haare! (Ich hoffe ja, dass ich an dieser Stelle die Contenance gewahrt habe und mir nicht komplett die Klappe runtergefallen ist. Denn ich habe mich zwar im Hjerteknuser-Video über Helges Glatzenansatz am Hinterkopf gewundert, aber wohlgemerkt über die Glatze. NICHT über die Haare. *uhem* Verdammt, wie oft hab ich diese Band gesehen?!? *lol*) In der Folge erzählte Janove dann, dass sie ja erst am Anfang seien, nach nur fünf Studioalben – da haben wir also wohl noch einiges zu erwarten! Denn sie würden ja auch nicht älter, witzelte Janove.

Zur Trilogie an sich haben wir ja schon einiges zu hören und lesen bekommen, dazu habe ich mir also alle Fragen gespart. Aber da Kaizers nun ja wieder in Europa durchstarten wollen – “noch mal von Grund auf, mit neuen Leuten” -, wie erwarten sie denn, dass die Europäer auf die Trilogie reagieren? Denn im Gegensatz zu den Skandinaviern merken die Europäer ja im Allgemeinen (Hardcore-Fans mal ausgenommen) nicht, dass die Lieder zusammenhängen. Janove stimmte zu – für die Europäer sei das Album “nur” ein normales Rock’n'Roll-Album. Und mit dem Konzept der Trilogie wollen sie in Europa vor allem eins: nämlich Eindruck schinden!

Das erste Lied, das für die Trilogie geschrieben wurde, war “Din kjole lukter bensin, mor”. Der erste Text allerdings – die ersten sieben, acht Lieder waren schon fertig komponiert, aber noch nicht getextet – war “Sju bøtter tårer er nok, Beatrice”. Eigentlich interessant, wenn man bedenkt, dass das Lied auch eines der ersten war, die von der Trilogie öffentlich gemacht wurden!

Was war denn das schwierigste oder aufwendigste bei der Studioarbeit? Eigentlich gar nichts, da waren die beiden sich einig. “Es war die beste Studiosession, die wir bisher hatten. Alles war super vorbereitet und einfach.” Das Schwierigste für Øyvind sei wohl gewesen, dass die Aufnahmen in Bergen stattfanden, wo er wohnt – und dass er daher jeden Morgen um sechs aufstehen musste, obwohl die Arbeit doch erst um elf losging. Aber Spaß beiseite: Die Lieder wurden wie immer live eingespielt, und bei den meisten passte schon der erste oder zweite Versuch. Bei ein paar Songs war es allerdings schwieriger, dort gab es einfach keine “fantastische” Aufnahme – und wenn die bei den ersten fünf oder sechs Versuchen nicht dabei sei, wisse man auch, dass sie nicht kommen wird, so Øyvind.

Besonders schwierig hatten Kaizers sich “Philemon Arthur & The Dung” vorgestellt. Das sei an sich zwar ein einfacher Song, aber mit einem kleinen “Twist”, der ihm etwas ganz Besonderes und damit Kompliziertes gibt, erklärte Janove. Dementsprechend war für das Lied recht viel Zeit eingeplant. Resultat: Der erste Versuch passte, und in fünf Minuten war das Ding im Kasten! Aber die gesparte Zeit konnten sie dann für “Sju bøtter tårer er nok, Beatrice” verwenden – denn diesen Song hatten sie sich total einfach vorgestellt, aber die Aufnahmen dauerten ewig…

Die insgesamt 30 Songs der Trilogie kann man sich – wie Kaizers in verschiedenen Interviews schon erwähnt haben – wie einen Film vorstellen, oder vielleicht wie eine Oper. Allerdings nicht schön sortiert vom Anfang bis zum Ende, sondern wild durcheinandergemischt. Ergeben sie denn dann, wenn alle Lieder bekannt sind, auch die komplette Geschichte? Nicht unbedingt, meinen Kaizers. Aber zu den Liedern werde auch ein “Kontext” geliefert, in dem erklärt wird, worum es geht.

Ein besonderes Stück des Albums ist ja “En for orgelet, en for meg”, zu dem es drei verschiedene Versionen geben wird: Einmal mit Gastrapper Prinz Pi für Deutschland, Österreich und die Schweiz, dann mit Blaxtar für die Niederlande, Belgien und Luxemburg, und zuguterletzt Timbuktu für Schweden und vermutlich auch Norwegen. Bei der Auswahl der Rapper ging es nicht nach Erfolg – bei Prinz Pi z.B. sei es so gewesen, dass Kaizers nach einem “good guy” gefragt hätten, dessen “Vibe” gut zum “Kaizers-Vibe” passt. Daraufhin wurde ihnen Prinz Pi empfohlen, der auch ungefähr die gleiche Kategorie an Hallen füllt wie Kaizers.

Darauf folgte dann noch eine kleine Norwegischstunde für mich: Das Lied nehme nämlich die norwegische Jugendkultur ein wenig ironisch und humorvoll auf die Schippe. Die “Gastrap-Strophe” wird im Original ja von einer norwegischen Vierzehnjährigen gerappt, und die Wortwahl sei mit z.B. “liksom” und “og sånn” seeeehr repräsentativ für diese Bevölkerungsgruppe, erläuterte Janove. Dazu noch der naive Inhalt, dass man ja einfach seine Koffer packen könne und losfahren und lernen, wie man aus Wasser Wein macht – “und so…” Die Reime rappte er dann gleich mal vor und wollte wissen, wie man das denn im Deutschen ausdrücken würde. “Nicht wahr?” Aber mit der Jugendsprache kennt sich Prinz Pi sicher besser aus als ich, daher bin ich doch SEHR auf die deutsche Version gespannt!

Natürlich wollte ich auch wissen, wie denn die Tourplanung bisher aussieht. Die Länder seien die gleichen wie bisher – eventuell, falls es zustande kommen sollte, noch ergänzt um einen kurzen Abstecher (und Off-Tag, versteht sich *g*) nach Italien. Das sei aber noch nicht sicher. Insgesamt werden Kaizers – grob gesagt – eine Woche in Dänemark unterwegs sein, eine in Schweden und dann zweieinhalb Wochen in Europa. Auch Norwegen wird natürlich Konzerte bekommen, aber das wird separat bekanntgegeben. Als Support wird diesmal Jarle Bernhoft dabei sein – “er ist unglaublich musikalisch, und eine tolle One-Man-Show”. Klingt super! Und wie nicht anders zu erwarten, werden Kaizer Orchestra im Sommer auch auf einigen Festivals zu bewundern sein. Auf welchen, das steht noch nicht fest bzw. darf noch nicht bekanntgegeben werden, aber es soll quer durch ganz Europa gehen.

Eine letzte Frage noch: Was wird denn der Unterschied zwischen der “normalen” Violeta, Violeta Vol. I und der limited Edition sein? Gibt es etwa wirklich weitere Lieder für diejenigen, die bei der Studio-Tour dabei waren – wie spekuliert wurde? Das nicht, verneinte Janove. “Die limited Edition ist eine Deluxe-Version des Albums mit besserem Artwork und Layout. Sie fühlt sich einfach toller an! Das kann man am besten mit einer Metapher beschreiben: Wenn man einen guten Wein trinkt, dann könnte man den aus einem Milchglas trinken. Oder aber man trinkt ihn aus einem Kristallglas! Der Inhalt ist der gleiche, aber es macht doch einen riesigen Unterschied… Ja, das ist ein gutes Bild dafür. So erklären wir das ab jetzt immer, wenn wir danach gefragt werden!”

Ja ja, hatte meine Fragerei also doch etwas Gutes! Ich hoffe, ich habe alles soweit richtig wiedergegeben – manchmal wäre mitschneiden wohl doch hilfreicher als mitschreiben… *hüstel*

Ein riesiges Dankeschön an Kaizers für die vielen Infos, fürs geduldige Ausquetschenlassen, für den tollen Auftritt (der ganz klar Lust auf mehr gemacht hat) und insgesamt für den schönen Abend! Und wenn es dann bitte langsam mal Ende Januar sein könnte… =:-)

Und zwar im Parkhaus des Hyatt – klar das billigste am Abend in Zürich. Auch mal interessant zu wissen. *g* Die Börse war schnell gefunden, wir machten ein klares Minus an der Gästeliste (weil wir keine Franken hatten und die 5 Euro für die Schweiz in 5 Franken umgerechnet worden waren?!) und marschierten schnurstracks nach vorne rechts. Und das ein paar Minuten vor Konzertbeginn, besser geht’s nicht!

Was folgte, war ein ÄUßERST amüsantes Konzert. Meiner Meinung nach das bisher beste der Tour! Warum? Nun ja, das Publikum war laut und tanz- und feierwillig, und die Band war bestens aufgelegt. Von Anfang an. Man konnte sehen, wie extrem viel Spaß sie auf der Bühne hatten, und das steckte an…

Holly war wieder Holly Day (Off-Tage tun offenbar gut *g*), obwohl er sich gestern in der Hotelbar daneben benommen hatte. Im Vampir mit dem Colt wurde bei der Zeile “Doch wie immer gibt es einen, der hält sich für superklug” plötzlich Olsen angestrahlt, der das nur mit einem “Äh… ja!” kommentieren konnte – eine gelungene Vorlage für Bela, natürlich. 1.2.3. wurde diesmal kurzerhand abgewandelt in “Erstens, zweitens, Fotzelschnitte, viertens” – weil Fotzelschnitten Belas drittliebste Sache an der Schweiz sind. Ergebnis: Paule konnte leider nicht wirklich mitsingen, weil sie mit Lachen beschäftigt war… *lol* Beim ersten Lied des Tages interessierte es Bela herzlich wenig, dass Olsen noch gar nicht bereit war, daraufhin beschloss der, die nächsten Lieder sauer auf seinen Chef zu sein. Der Bobo-Tanz wurde zu einem DJ-Bobo-Tanz, spätestens, als Bela eine DJ-Bobo-Maske aus dem Publikum fischte – woraufhin Olsen erstmal lachend zu Boden ging.

Mittendrin vergnügten sich die drei Gitarristen natürlich auf den Boxen seitlich der Bühne. Gerne auch mal mehr als einer (und als Bela und Olsen direkt vor meiner Nase standen, hab ich mich schon geärgert, weder Kamera noch Handy dabeigehabt zu haben… *seufz*). Alle drei auf eine passte aber nicht. =;-)

Bei AAL wurde Olsen mal wieder zu den anderen Saitenspielern rübergeschickt, um da in Formation zu stehen – ihre Choreo klappt aber immer noch nicht wirklich. Woher soll man auch wissen, wann Danny auf die Trommel haut und die Gitarrenhälse hoch müssen… *lol*

In der zweiten Zugabe gab es dann wieder I want you to want me – allerdings mit Totalausfall der Boxen in der Mitte. Aber okay, dann geht’s halt mit dem Bühnensound weiter… =;-) Immerhin gab es dann, kurz bevor der Sound zurück kam, die Ansage “Nur zur Info, die Sicherung ist rausgeflogen”. *rofl* Ach ja, und Don ist übrigens Gott, wie uns Olsen in Satan, Gott und das Glück mitteilte. *g*

Die letzte Zugabe One Night Stand musste dann kurz nach Beginn nochmal abgebrochen und neu begonnen werden, weil da wohl “irgendjemand eine falsche Taste gedrückt” haben muss und das Keyboard daher seltsame Geräusche von sich gab. Wer das wohl gewesen sein könnte? Doch nicht etwa der dicke, picklige Kerl, den ja nur die Bühne gut aussehen lässt?

Hach ja… und das da waren alles nur so ein paar Kleinigkeiten! =:-D Insgesamt war es also absolut toll, fantastisch und gigantisch! Dafür hat sich die Stereo-Navi-Gurkerei und das Hungern und Dursten aufgrund mangelnder Franken ja wohl sowas von gelohnt!

Kurze Umbaupause und dann Kaizers – und tja, da kommt dann eben das hmm. Ich konnte objektiv gesehen nichts feststellen, was anders als gestern war, die Energie war ganz genauso da. Aber ich fand es irgendwie “zahm”. Gerüchte besagen aber, dass das von hinten ganz anders aussah. =;-) Ich gehe also davon aus, dass ich einfach in einer schlechten Ecke vom Publikum stand, wo die Stimmung einfach nicht so toll war. Und wirklich feststellen, ob das jetzt an der Band, dem Publikum oder mir selber lag, dass ich diesmal nicht so begeistert war, konnte ich auch nicht. *g*

Aber hey, “nicht so begeistert” heißt definitiv nicht, dass es ein schlechtes Konzert gewesen wäre. Spaß gemacht hat es trotzdem! Teilweise hat mir aber ein bisschen die Publikumsbeteiligung gefehlt, und z.B. bei Bak et halleluja brach der Jackal eigentlich mitten im Lied ab, statt das Publikum in Ruhe weitersingen zu lassen, das hat mich dann doch gewundert. Insgesamt fand ich aber, dass das Publikum eigentlich recht laut war – insbesondere die Tribüne hinten in der Halle. Und gut voll war es auch!

Wahrscheinlich lag es also nur an mir, dass es diesmal nicht so ganz gezündet hat. Aber okay, muss auch mal sein. =;-) Die Setlist war sehr ähnlich zu der in Mannheim: Maskineri, 9mm, Sigøynerblod, Ompa til du dør, Bøn fra helvete, Senor Flamingos Adieu, Blitzregn Baby, Volvo i Mexiko, Toxic Blod, Kontroll på kontinentet, Enden av november, Delikatessen, Apokalyps meg, Maestro. Zugabe KGB, Hevnervals, Bak et halleluja und 170.

Kein Resistansen also. Und Bak et halleluja wie schon erwähnt ziemlich abgewürgt. Echt seltsam… Nebenbei erfuhren wir noch die Fußballergebnisse der englischen Liga (oder so? 4:2 jedenfalls. *g*), sahen Hellraizer während der Vorstellung ohne Handtuch über dem Kopf, hörten, dass Kaizers diesen Sommer auf ingesamt 38 Festivals spielen werden (davon 2 in der Schweiz, aber welche, das wussten sie nicht) und lernten, dass Apokalyps meg das Lieblingslied vom Jackal ist (“Not sure about the others. They are more into Led Zeppelin. I’m into Kaizers!”). Ach ja, und das neue Album steht doch tatsächlich in den Läden, eine große Überraschung für Kaizers – “it actually works!”

Insgesamt also ein nettes Konzert, aber nichts wirklich Besonderes. Aber wie schon geschrieben – das kann auch an meinem Platz im Publikum gelegen haben, um mich rum wurde nämlich nur gechillt und geraucht, und mitsingen oder gar klatschen war ein Fremdwort… *seufz* Nächstes Mal nehm ich dann vielleicht doch wieder die andere Seite, oder gleich die Tribüne hinten. =;-)

- FU hatte das Hallenstadion vorher markiert und in jede Ecke reingepinkelt. Aber laut Bela gab’s am Merchstand Strohhalme, um… na ja, was wohl.

- Statt “Tut das nicht” “wählt nicht Blocher”.

- FU sprach natürlich ständig Schweizerdeutsch oder versuchte es zumindest. Und eigentlich würde er ja gern mal ein Lied komplett auf Schweizerdeutsch einproben. Er probierte es dann mit “Ich bin reich”, aber irgendwie dauerte das zu lange. =;-)

- Schrei-LaOla von hinten nach vorne im Dunkeln. *g*

- Text-LaOla mit “Freude schöner Götterfunken”. *lol*

- Beim letzten Lied sollten wir doch zumindest organisiert buhen. Also die Männer “Buuuuh!” und die Frauen “tsetsetse”. “Was schnattert denn hier so?”

- Pflegeleicht wurde zu Pflägeliacht umgetextet, und danach folgte erst ein Hoi der Frauen und dann ein nööt der Männer. =;-)

- “Wir sind reich” wurde natürlich auf Zürich und die Schweiz umgedichtet, keine Frage. *g*

- Dasselbe mit Westerland, aber nur in den Strophen. =;-)

- Wunschlied war die Allerschürfste, und am Ende kam auch nochmal Elke.

- Rod spielte mittendrin plötzlich Radio Gaga.

- Bei Deine Schuld mussten wir immer nach “den vier Tönen” schreien – und das klappte auch mitten im Lied noch gut!

- Irgendein Lied (ich glaube Zu spät) ist “Unser persönliches Aber bitte mit Sahne”.